Nationale japanske kostume

Den nationale japanske kostume er kendt for sin ubeskrivelige, uforlignelige farve, subtile stilstilstand, lyse personlighed af former og farver. Siden opdagelsen af ​​landet i den stigende sol, japanske motiver i tøj uundgåeligt ophidser sind og hjerter af berømte designere og berygtede mods.

Den første omtale af det japanske kostume findes i gamle kinesiske manuskripter. Med fremkomsten af ​​buddhismen i Japan læste den kinesiske indflydelse ud til mange områder af livet, herunder tøj. I det 7. århundrede er den japanske kostume endelig dannet i en færdig form, tæt på det, vi er vant til at se på nuværende tidspunkt. Samtidig syntes en klassisk kimono model - i form af en svingende kjole med lange ærmer.

Det skal bemærkes, at ordet "kimono" ikke kun betyder denne type tøj. De hieroglyffer, der udgør "kimono" betegner i kombination "hvad de bruger" eller "de ting, de sætter på sig selv", det er enklere - tøj som en type. I moderne sprog bruges begge betydninger af ordet. For at fremhæve typiske japanske tøj anvendes udtrykket "wafuku", i modsætning til hvilket de bruger "yofuku" - vestlig stil tøj.

Farver og nuancer varierer i mænds og kvinders tøj. Mænds jakkesæt er først og fremmest fokuseret på en praktisk og ikke dimmen, derfor blev farverne klassisk valgt mørke eller neutrale farver. Udskrifter bruges for det meste simple geometriske, mindre vegetabilske og animalske. Bæltet, sko og tilbehør er også lavet i bløde, rolige toner.

Farver og nuancer vælges lyse, rige for festlige tøj og roligere for hverdagsbrug. Hovedfokus er på obi bæltet. Ofte brugt frisk pink, grøn, lilla, lilla, blå nuancer. Brugen af ​​blomster- og grøntsagsprint er udbredt, sæsonbestemte motiver er populære - blade af momiji ahorn blade i efteråret, blomster af sakura, fersken eller blomme i foråret, tynde nåle af matzah fyr i vinter.

Stoffer og et stykke af den nuværende japanske kimono er hemmeligheden arvet fra mesteren til efterfølgeren. Fra antikke tider er stoffer fremstillet og malet for hånd, så er de også syet og uden syning med hånden. Men det gælder kun for dyre klassisk kimono. Den moderne industri producerer et stort udvalg af fabriks yukata, hakama og haori med typiske udskrifter.

Varianter af det japanske nationale kostume foreslår fremragende kanoner af tøj til mennesker af forskellige køn, social status og social status.

Kvindernes traditionelle kostume består af flere lag tøj, der er monteret på en sådan måde, at undertøj ser på visse steder som ved en tilfældighed. Undertøjene omfatter nederdelen af ​​en speciel "futano" eller "kosimaki" stil, samt undertrøje "hadadzyuban". Overtøj er en kimono eller i nogle tilfælde haori, der er karakteriseret ved tilstedeværelsen af ​​et ustiket ærmegab i armhulerne, hvor underklæderne skal gennemses. Det er selvfølgelig meget vigtigt, at den øvre kimono og den tilsvarende nederste er vellykket harmoniseret i farve.

Standard ob længden er fire til fem meter. Et overskud af et bælte er nødvendigt for at binde bånd, der er utrolige i deres kompleksitet og skønhed.I gamle tider talte metoden for at binde en bue, obi's farve og ornament om den sociale status og civilstanden for en kvinde. Nu har bue på obi en rent utilitaristisk og æstetisk belastning.

Mænds kostume er enklere, fordi den indeholder færre garderobe detaljer og indebærer mindre konvention. Kosmimakker og juban, en smal, kort kappe med lige snit samt en lændeklæde af et fundosi stof, anses for at være det nederste beklædningsgenstand under traditionelle beklædningsgenstande. En kimono eller haori er slidt på toppen - en kort jakke med stående solid krave, der er kendetegnet ved store rummelige ærmer. Det er også sædvanligt at bære hakama - brede plissede bukser med en silhuet, der minder om et nederdel. Hakama var den traditionelle beklædning af krigere og bruges stadig som en uniform i mange kampsport.

Børnetøj er faktisk en mindre og mere udførlig kopi af voksne variationer. Børnetøj udmærker sig ved mere levende og maleriske farver, specielle trykkerier, der giver held og lykke med blomster og malet karpe koi samt et antal tilbehør.

Japans traditionelle fodtøj har to populære modeller - kan og zori. Zori er vævede, dimensionløse sandaler med en fladsål. Geta der er to typer. Den første type kan ses som en høj træbænk med et eller to ben, hvis højde kan nå op til ti centimeter. Den anden type kaos er baseret på en massiv træblok med et hak nedenfor.

Geta er fastgjort til benet med to snørebånd, fastgjort mellem tommelfingeren og pegefingeren. Den specifikke snit af skoene gav anledning til specielle sokker "tabi" med en adskilt tommelfinger. Ofte kan dekorere og festligt males, så nogle eksemplarer er de virkelige kunstværker.

Kvinder udsmykker ofte deres frisurer med specielle kamme, spisepinde og fancy hårnåle.

I dag følger japanske kostume modeller vejen for forenkling. Det er ingen hemmelighed, at traditionelle kostumer er temmelig ubelejlige og tunge, foruden de kræver betydelige omkostninger i opbevaring og drift. Nogle typer af kimono er simpelthen umulige at bære selv. Derfor bæres de bortset fra særlige lejligheder - ved bryllupper, ceremonier eller historiske festivaler.

Generelt foretrækker moderne japanske kvinder i mode og mods yukataen, en let og enklere model af kimono. Og hvis oprindelig yukataet var et beskedent hjemsted, er det nu et fuldt element i garderobeskabet. Folk besøger hende, går gennem gaderne, bærer dem til ferier og festivaler.